遇見大師～老師的老師 夢盒子 5/5/2011
每次聽僑伶老師在學校彈琴，就彷彿走進國家音樂廳，聆賞一場大師的鋼琴演奏會，心靈頓覺昇華起來。很難想像：僑伶這時其實不是在練琴，而是在接受孫老師的指導。
僑伶本身是孩子們的鋼琴老師，她教過的孩子，琴藝都很有成就，其音樂素養自不在話下。我問她：琴藝已如此出類拔萃，還要孫老師指點什麼？她說：孫老師就是能看到她自己無法發覺的盲點。
我猜想：這或就是「大師」和「老師」大別之處吧。於是心底興起一種想望：如果能看看「大師」如何教「老師」，那就太難能可貴了！因為女兒跟孫老師學琴，孫老師曾經要我有心陪練的話可以去旁聽她上課。今天下午我有意無意地走經「大師」教「老師」的場景，沒想到孫老師邀我有空留下來聽。我一個音樂的門外漢何德何能，竟能親炙這場盛會！於是趕緊拿起早已備好的紙筆，記錄下我所聽聞的一切。
「這個切分音要胖一些……這裡手從高高落下，音色是不是變立體些？……這裡每個音都咀嚼一下……每個音指法的不同，呈現的重量都不一樣……」老師一會兒張開雙臂，一會兒舞動身子，用指揮的技法帶領著僑伶的琴音走進與大師共鳴的脈動裡。一旁聆聽的我，好似也跟進了音符設定好的規矩裡。原來指揮可以幫助演奏者預備，修飾其過與不及，並將變化放在一串流動的脈動中。
「這裡作曲家用不同單位在處理脈動，你必須先感受到精確的美，classic是什麼？是合乎比例的美，所以一定要先經過數學，體驗精確的美，才能感受到其中的精緻變化。」「這個地方雖然只有簡單的幾個音、幾個簡單的和弦，卻能造就許多不同的感覺，為什麼？」「grace，怎麼解讀？」「優美，或者叫做恩典，就是在你該得的之外多給你。這裡面哪些音是原有的？主要架構？多出來的該怎樣表現？」「優雅是怎樣的狀態？一大堆花朵堆疊在一起，為什麼能『優雅』？」「看過蕾絲嗎？用『素色』處理，便能使花團錦簇看起來優雅，而不雜亂。簡單的和弦、裝飾的音符，就是用素色處理花叢，不會混亂，也不致單調乏味。」
常聽孫老師說「用品格教音樂」。我自忖「事前準備」的功夫是一種「高瞻遠矚」的習慣；習於準備、習於望遠，就有助於專注、從容，自然便能達到流暢、隨心所欲的效果。孫老師要求學生每一個動之前都要先準備，想好要做什麼才下手；當樂句一出現，她可以立刻知道學生腦中想什麼，只想幾個音，或是彈了才想到，就會立刻要求修正「品格」，學生修正後自己也立刻感受完全不同。他認為演奏呈現一位演奏家思考的狀態，要修正演奏就要先修正思考。比如鋼琴曲的樂句中長音、短音的觸鍵是不同的，因為「鋼琴不像小提琴，長音很難保持延展，一不小心就斷了氣了。怎麼辦？要用耳朵追出延長的音！」起初，我根本無法體會怎麼「追」出那樣的音。孫老師要僑伶再試一次，我便趁機閤上眼，跟著用耳朵追追看，沒想到也能若隱若現地感受到一種孫老師所說的「翅膀張開來了」的感覺。
孫老師在某些地方要求做出層次：一層一層的往上鋪陳，不罷休、不停歇，直到高潮自然形成。她要僑伶對某些樂句音音雕琢，叫做用心；對某些地方一氣呵成，叫做放心，音樂的張力是在緊張與鬆弛間凝聚出來的，而不論多難的地方，都要練到游刃有餘，顯出「從容放鬆」，這叫大師相。就像演講有些地方要字字落地有聲，讓觀眾聽清楚你要說的內容，並去思考；有些地方只是一些交代，觀眾只需知道，不必想太多。在一篇演講中，有鬆有緊，觀眾時而專注聆聽，時而放鬆享受，這才是好文章--好的演奏就像一篇好演講。
課後，僑伶分享了她「優美」的收穫，我也拾人牙慧、班門弄斧地寫下了我遇見大師的感動。如果我也懂得音樂，將是何等的奇異恩典！
留言列表
